В деловом мире принято инвестировать в презентации, костюмы и стратегии, но мы редко задумываемся об инструменте, через который ежедневно транслируем все свои решения - о собственном голосе. Почему одного спикера слушают затаив дыхание с первой фразы, а от монолога другого устают уже на второй минуте? Евгений Мартыненко, знает об этом всё и с академической, и с практической стороны. За плечами у него классическое консерваторское образование, работа в ведущих хоровых коллективах страны, сцена театра Станиславского и Немировича-Данченко, а также серьезный опыт в озвучивании и дубляже. Сегодня Евгений обучает руководителей, топ-менеджеров и экспертов искусству управления голосом, доказывая: голос можно и нужно настраивать под конкретные задачи бизнеса и жизни.
Если человек слушает наш разговор и понимает, что хочет изменить звучание своего голоса, но у него нет возможности прямо сейчас уйти в долгую работу с педагогом, с чего можно начать самостоятельно?
В первую очередь нужно научиться правильно дышать. Большинство людей в состоянии стресса дышат поверхностно, поднимая плечи и грудную клетку. Это верный путь к спазмам и зажатому голосу.
Перед любым важным выступлением, переговорами или даже сложным разговором сделайте простое упражнение. Постарайтесь вдохнуть не грудью, а «вниз легких» так, чтобы при вдохе через нос у вас мягко раздвигались ребра, а живот оставался спокойным. Вы должны почувствовать легкое давление внизу живота. Затем сделайте спокойный выдох через рот. Повторите такой цикл дыхания десять раз. Это упражнение мгновенно снимает избыточное напряжение, возвращает телу устойчивость, а голосовому аппарату свободу. И конечно, помните главное: ваш голос — это навык, который можно развивать, тренировать и использовать себе во благо при любых обстоятельствах.
Вы можете сделать первый шаг и познакомиться с методикой Евгения Мартыненко на его официальных ресурсах:
В первую очередь нужно научиться правильно дышать. Большинство людей в состоянии стресса дышат поверхностно, поднимая плечи и грудную клетку. Это верный путь к спазмам и зажатому голосу.
Перед любым важным выступлением, переговорами или даже сложным разговором сделайте простое упражнение. Постарайтесь вдохнуть не грудью, а «вниз легких» так, чтобы при вдохе через нос у вас мягко раздвигались ребра, а живот оставался спокойным. Вы должны почувствовать легкое давление внизу живота. Затем сделайте спокойный выдох через рот. Повторите такой цикл дыхания десять раз. Это упражнение мгновенно снимает избыточное напряжение, возвращает телу устойчивость, а голосовому аппарату свободу. И конечно, помните главное: ваш голос — это навык, который можно развивать, тренировать и использовать себе во благо при любых обстоятельствах.
Вы можете сделать первый шаг и познакомиться с методикой Евгения Мартыненко на его официальных ресурсах:
Вы описываете свою методику как соединение вокальной школы, нейрофизиологии, телесной осознанности и актерских техник. Как это выглядит на практике для человека, который приходит к вам с зажатым, тихим голосом?
Моя методика опирается на четыре фундаментальных столпа. Первый - это итальянская школа Bel Canto, традиции которой передаются столетиями. Второй -нейрофизиология и понимание того, как работают мышцы голосообразования. Третий - телесная осознанность. И четвертый - актерские техники, владение логикой речи и эмоциями.
Что происходит на практике? Когда человек испытывает стресс, например, во время конфликта или публичного выступления, в теле мгновенно возникает мышечный спазм. Гортань сужается, и голос срывается на высокие, писклявые частоты. Слушатель подсознательно считывает этот звук как сигнал опасности и тревоги, поэтому такому спикеру перестают верить.
Когда ко мне приходит человек, я не пытаюсь искусственно придумать ему «другой» голос. Я работаю с голосом точно так же, как работают с мышцами в спортивном зале. Как меняется тело человека, который впервые начал грамотно тренироваться с тренером? Оно преображается. То же самое происходит с голосом. Мы снимаем спазмы, расширяем резонаторные полости, задействуем естественные опоры. Голос начинает звучать ниже, спокойнее и авторитетнее. исключительно за счет правильной физиологии.
Моя методика опирается на четыре фундаментальных столпа. Первый - это итальянская школа Bel Canto, традиции которой передаются столетиями. Второй -нейрофизиология и понимание того, как работают мышцы голосообразования. Третий - телесная осознанность. И четвертый - актерские техники, владение логикой речи и эмоциями.
Что происходит на практике? Когда человек испытывает стресс, например, во время конфликта или публичного выступления, в теле мгновенно возникает мышечный спазм. Гортань сужается, и голос срывается на высокие, писклявые частоты. Слушатель подсознательно считывает этот звук как сигнал опасности и тревоги, поэтому такому спикеру перестают верить.
Когда ко мне приходит человек, я не пытаюсь искусственно придумать ему «другой» голос. Я работаю с голосом точно так же, как работают с мышцами в спортивном зале. Как меняется тело человека, который впервые начал грамотно тренироваться с тренером? Оно преображается. То же самое происходит с голосом. Мы снимаем спазмы, расширяем резонаторные полости, задействуем естественные опоры. Голос начинает звучать ниже, спокойнее и авторитетнее. исключительно за счет правильной физиологии.
Евгений Мартыненко
Как профессиональный вокалист, актер дубляжа и педагог Евгений Мартыненко помогает руководителям и спикерам звучать убедительно.
Инструмент убеждения: как управлять голосом, чтобы вам верили с первой фразы.
Евгений, вы прошли классическую школу, пели в лучших хоровых коллективах, выступали на сцене. Как в вашей жизни появился поворот к работе с голосом предпринимателей, спикеров и руководителей?
Изначально я, конечно, видел себя исключительно на академической сцене, мечтал о сольной карьере. Я учился в колледже, затем в институте имени Шнитке, пел в знаменитом хоре Владимира Минина, состоял в обществе любителей русских басов. Параллельно, еще во время учебы, у меня появились первые ученики, во многом потому, что в студенческие годы я всегда старался помогать сокурсникам разбираться в сложных темах.
Но в какой-то момент я столкнулся с внутренним тупиком. Занимаясь у замечательных педагогов, сначала у Маргариты Васильевны Шатриной, а затем у Светланы Олеговны Юрасовой, которая открыла мне глаза на немецкую и итальянскую вокальные школы, я чувствовал физическое напряжение. Я пел сложнейшие партии, но к концу арии ощущал сильный зажим. Мне нужно было понять изнутри, как устроен этот аппарат.
Именно тогда произошло соединение академического опыта, физиологии и педагогики. К мне стали приходить люди, которым «не нужно петь», но которым нужно уверенно говорить. Помню свою первую клиентку из IT-сферы: она пришла с запросом на постановку разговорного голоса, потому что ее просто не слышала собственная команда. Через полгода занятий она принесла мне подарок и сказала, что добилась главного, ее услышали. С этого момента стало понятно, что голосовой аппарат работает одинаково эффективно и для оперной сцены, и для важных бизнес-переговоров.
Изначально я, конечно, видел себя исключительно на академической сцене, мечтал о сольной карьере. Я учился в колледже, затем в институте имени Шнитке, пел в знаменитом хоре Владимира Минина, состоял в обществе любителей русских басов. Параллельно, еще во время учебы, у меня появились первые ученики, во многом потому, что в студенческие годы я всегда старался помогать сокурсникам разбираться в сложных темах.
Но в какой-то момент я столкнулся с внутренним тупиком. Занимаясь у замечательных педагогов, сначала у Маргариты Васильевны Шатриной, а затем у Светланы Олеговны Юрасовой, которая открыла мне глаза на немецкую и итальянскую вокальные школы, я чувствовал физическое напряжение. Я пел сложнейшие партии, но к концу арии ощущал сильный зажим. Мне нужно было понять изнутри, как устроен этот аппарат.
Именно тогда произошло соединение академического опыта, физиологии и педагогики. К мне стали приходить люди, которым «не нужно петь», но которым нужно уверенно говорить. Помню свою первую клиентку из IT-сферы: она пришла с запросом на постановку разговорного голоса, потому что ее просто не слышала собственная команда. Через полгода занятий она принесла мне подарок и сказала, что добилась главного, ее услышали. С этого момента стало понятно, что голосовой аппарат работает одинаково эффективно и для оперной сцены, и для важных бизнес-переговоров.
"Не нужно пытаться скопировать чужой идеальный тембр. Задача заключается в том, чтобы убрать зажимы и максимально раскрыть природный потенциал вашего собственного уникального инструмента"
"В стрессовой ситуации гортань сужается, и звук уходит в высокие, писклявые частоты. Мозг слушателя подсознательно считывает это как сигнал тревоги и перестает доверять спикеру"
"Голос - это вторая одежда, которую невозможно снять. По звучанию человека окружающие считывают его статус, уверенность и внутреннее состояние за считанные секунды"
Многие руководители проводят в переговорах и на совещаниях целые дни. Можно ли рассматривать вокальные упражнения как универсальный тренажер для тех, кто вообще не планирует петь на сцене?
Безусловно. Более того, вокальные упражнения - это лучший способ прокачать именно разговорную речь. Чем отличается речь от вокала? В обычной речи гласные звуки короткие, мы не успеваем отследить, что происходит внутри нашего аппарата. В пении мы тянем гласные. Отсюда и само слово «гласные» от корня «глас». Когда мы тянем звук, сразу становятся видны все недочеты: где недосмыкаются связки, где возникает излишнее напряжение, куда уходит дыхание. Это идеальный диагностический тренажер. Ко мне часто приходят руководители крупных компаний, которые к концу рабочего дня буквально «теряют» голос от бесконечных телефонных звонков и совещаний. Мы начинаем заниматься вокалом, и происходит удивительная вещь: голос становится выносливым. Человек больше не устает после трехчасовых переговоров. А в качестве приятного бонуса на корпоративе он вдруг берет микрофон и исполняет любимую песню, полностью меняя свой образ в глазах команды. Строгий босс перестает быть отстраненным начальником, превращаясь в живого, харизматичного лидера.
Безусловно. Более того, вокальные упражнения - это лучший способ прокачать именно разговорную речь. Чем отличается речь от вокала? В обычной речи гласные звуки короткие, мы не успеваем отследить, что происходит внутри нашего аппарата. В пении мы тянем гласные. Отсюда и само слово «гласные» от корня «глас». Когда мы тянем звук, сразу становятся видны все недочеты: где недосмыкаются связки, где возникает излишнее напряжение, куда уходит дыхание. Это идеальный диагностический тренажер. Ко мне часто приходят руководители крупных компаний, которые к концу рабочего дня буквально «теряют» голос от бесконечных телефонных звонков и совещаний. Мы начинаем заниматься вокалом, и происходит удивительная вещь: голос становится выносливым. Человек больше не устает после трехчасовых переговоров. А в качестве приятного бонуса на корпоративе он вдруг берет микрофон и исполняет любимую песню, полностью меняя свой образ в глазах команды. Строгий босс перестает быть отстраненным начальником, превращаясь в живого, харизматичного лидера.
Вы не только преподаете, но и активно работаете у микрофона как актер дубляжа и диктор, являетесь финалистом премии Юрия Левитана. Как этот практический опыт помогает вам в работе с учениками?
Понимание изнанки профессии пришло постепенно. Когда мои ученики на уроках вокала спрашивали, не мой ли голос они слышат в рекламных роликах в кинотеатрах, я задумался: а кто вообще стоит за этими голосами? Почему один и тот же актер озвучивает совершенно разных персонажей, кардинально меняя подачу? Я начал обучаться искусству дубляжа и быстро понял, что великолепной дикции и артикуляции мало. Нужна безупречная орфоэпия, глубокая логика текста и владение актерскими регистрами. Например, свойственный мне низкий тембр часто сравнивают с голосом Сергея Чонишвили, но моя задача в кадре не копировать кого-то, а находить собственные краски. В студии я ежедневно тренирую то, чему учу своих студентов: умение управлять интонацией, скоростью, эмоциональным градусом и плотностью звука. Одна и та же фраза может прозвучать сухо, с агрессией, с ликующей радостью или обрести объемное классическое звучание, если мы читаем прозаический или поэтический текст. Этот навык управления собственным звучанием я и передаю людям. Важно не искать чужой «красивый» тембр, а максимально чисто и объемно раскрыть свой собственный уникальный инструмент.
Понимание изнанки профессии пришло постепенно. Когда мои ученики на уроках вокала спрашивали, не мой ли голос они слышат в рекламных роликах в кинотеатрах, я задумался: а кто вообще стоит за этими голосами? Почему один и тот же актер озвучивает совершенно разных персонажей, кардинально меняя подачу? Я начал обучаться искусству дубляжа и быстро понял, что великолепной дикции и артикуляции мало. Нужна безупречная орфоэпия, глубокая логика текста и владение актерскими регистрами. Например, свойственный мне низкий тембр часто сравнивают с голосом Сергея Чонишвили, но моя задача в кадре не копировать кого-то, а находить собственные краски. В студии я ежедневно тренирую то, чему учу своих студентов: умение управлять интонацией, скоростью, эмоциональным градусом и плотностью звука. Одна и та же фраза может прозвучать сухо, с агрессией, с ликующей радостью или обрести объемное классическое звучание, если мы читаем прозаический или поэтический текст. Этот навык управления собственным звучанием я и передаю людям. Важно не искать чужой «красивый» тембр, а максимально чисто и объемно раскрыть свой собственный уникальный инструмент.
Многие люди признаются, что искренне ненавидят запись собственного голоса на видео или аудио. Почему возникает этот эффект и можно ли с ним что-то сделать?
Это самая частая проблема, с которой сталкиваются 90% людей. Когда мы говорим, мы слышим себя не только со стороны, но и изнутри. Звуковая вибрация передается через кости черепа напрямую во внутреннее ухо. Изнутри наш голос кажется нам более мягким, объемным, бархатным и глубоким. Когда мы включаем диктофон или видеозапись, эта внутренняя вибрация исчезает остается только акустический сигнал, идущий по воздуху. Он звучит непривычно, тоньше или резче, чем мы привыкли ожидать, и мозг моментально отвергает этот звук: «Это не я!». На самом деле это и есть ваш реальный голос, просто вы не привыкли слышать его со стороны. В процессе регулярных занятий этот разрыв сокращается. Вы начинаете осознавать работу мышц, контролировать подачу, и запись вашего голоса перестает вызывать внутренний протест, превращаясь в надежный и уверенный инструмент самопрезентации.
Это самая частая проблема, с которой сталкиваются 90% людей. Когда мы говорим, мы слышим себя не только со стороны, но и изнутри. Звуковая вибрация передается через кости черепа напрямую во внутреннее ухо. Изнутри наш голос кажется нам более мягким, объемным, бархатным и глубоким. Когда мы включаем диктофон или видеозапись, эта внутренняя вибрация исчезает остается только акустический сигнал, идущий по воздуху. Он звучит непривычно, тоньше или резче, чем мы привыкли ожидать, и мозг моментально отвергает этот звук: «Это не я!». На самом деле это и есть ваш реальный голос, просто вы не привыкли слышать его со стороны. В процессе регулярных занятий этот разрыв сокращается. Вы начинаете осознавать работу мышц, контролировать подачу, и запись вашего голоса перестает вызывать внутренний протест, превращаясь в надежный и уверенный инструмент самопрезентации.
Канал "Чтец":
Практические упражнения для голоса:
Постановка голоса и вокал:
MAX:
TenChat:
